自分でもちょっとおかしくなってたと思うんだけど、予告編でも散々観倒した火炎放射器が登場した辺りっすかね、なんかボーッとしちゃって。マジで気絶しかかってたのかもしれん。「スクリーンが許容出来る熱量」みたいのを余裕で越えてしまったような、そんな禁忌の気配がある。

冒頭、お父さんの元気なアクションは見事だが、かつてのジョン・ウィックシリーズにあった醒めた視線はどこへ、熱さという凡庸をまとっていて心配になるものの、もちろんそれは演出。訓練を経たイブ（アナ・デ嬢）は、ジョン・ウィック＝キアヌ翁の「あの動き」を身につけて、冷えっ冷えのマシーンのように次から次へと敵をあの世送りにすると、画面が一気に「The World of John Wick」の色味を濃くしていく。この女性が、激しく肉体を傷つけながら、己の未熟さもあり、熱く熱く加熱を繰り返していくその先に、火炎放射器のいななきがある。

反面、訓練や集団生活の描写は必要最低限で、友人や家族の解像度は上がらない（これが、物語的に致命的な欠点となってしまったのは否めない）。それなのに、イブという孤独な人間がきちんと像を結ぶのは、アナ・デの俳優としての力のおかげで、決して眼福などと片付けてはいけない。『2000人の狂人』と『グロリア』を下敷きに、復讐と守護の物語が進行する中で、イブは一度もそれらの実行にいささかの躊躇を見せず、仇に通ずる道を猛進していく。「知識を求めることで、エデンから追放された」。追放も死も厭わない、イブの狂気。

その文学的前進に並走して、「おれ、こんなんが見たいんだけど」のボンクラマインドフル回転（小学生の関与が疑われている）のおもてなしが続き、観たことのないアクションにスクリーンが爆発する。火炎放射器と放水の衝突（リザードンとカメックスのバトル以来の衝撃）。燃える脚、寒すぎてスケートリンク状になった水面でのつるすべ活劇（マルクス兄弟を彷彿とさせる）、手榴弾オンリーの攻防、皿。首吊り爆散の恐怖に、突撃してくる車体を背にした発砲。そもそも、珍しく引き絵になった光景に、狂ったようなスピードで走り回る車たちの姿が、この世界の狂気を説明する。まさに、法なき世界のストリート。ジョン・ウィックは、いつだって少しだけ、SFなのだ。

愛犬を殺されたことに端を発したジョン・ウィックの勝ち目のない復讐劇。悉く重ねたバッドチョイスが、雪だるま式に悪化した状況に無謬の人々を巻き込み、彼らは無惨に殺されていく。「ババヤガ」と恐れられたジョン・ウィックの「呪い」は、決定的な運の無さ、決断センスの無さに起因する、彼自身の過失にまつわる問題である。

ジョン・ウィックの物語を観る我々は、この「呪い」に付き合わされている。前作の出来は必ずしも最高とは言えず、あまりの格好良さに笑い転げた（あまりに格好良いと、我々は笑い転げることを知った）伝説の「1」以降、その目減りした魅力は俺たちのドニー・イェンをもってしても補い切れる予感はなく、ただただ旬の過ぎたアーティストを「でも好きだから…」の気持ちで見守ってきた。そんな俺に言われても説得力ないかもしれないが、超えた。俺が間違ってた。『ジョン・ウィック：コンセクエンス』は、「ジョン・ウィックシリーズ」最高傑作です。過剰と覚悟を以て、1の新鮮さを凌駕したのだ。

モロッコの砂漠で主席連合の首長を射殺するというバッドチョイスを皮切りに、ジョン・ウィックの終わらない過ちは周囲を傷つけていく。コウジ（真田広之）など心を許せる数少ない友人たちを巻き込み、傷つけることを、リナ・サワヤマ演じるアキラから糾弾されると、その言葉が我々の心にモヤを残す。「ジョン・ウィックがいなければ、そもそもこの混乱はなかったのではないか」。

あまりに凄まじいアクション、あまりに凄まじい運動量。インフレを起こしたケレン味が画面上で爆発し、ジョン・ウィックが進む道には屍の山が築かれる。釣り上がる賭金に目が眩んだ輩の死は自業自得だが、それにしたって後始末は必要である。大阪のホテルを廃墟にし、陶酔しきったドイツの舞客たちの前での人殺し、凱旋門を往く車に暴徒が投げつけられると、寺院へ繋がる長い階段を死体が転がり落ちていく。恐ろしいことにあのアクションスター＝ドニー・イェンと対等の魅力を発しながら、ジョン・ウィックは片付けられない物語を撒き散らしていく。逃避行を続けるジョン・ウィックが各所に残した、畳まれない風呂敷。この風呂敷を誰が畳むのか。誰が畳むべきなのか。

結果的に、本当に信じがたいことだが、ジョン・ウィックは畳みきった。風呂敷を広げすぎた作品の末路に「畳んだ風を装う」「畳み損ねたことを開き直る」「風呂敷の存在を忘れる、もしくは忘れたふりをする」ことが多いことを考えると、これは、本当にすごいことである。彼のせいで失われた貴重な財産、貴重な命、貴重な絆、各種の報い（コンセクエンス）。これらをこの作品はいくつかの象徴（コンチネンタルホテルや、ブラザーフッドや、親子愛や、夫婦愛や、犬…）に封じ込め、正しく救ってみせる。正直、この結末は予想もつかなかったし、鮮やかすぎて気絶しそうになった。映画館の俺は、その時点でもう、半分立ち上がっていたのである。

身体が熱くなった。所謂「ナメてた相手が殺人マシーン」ものに名を連ねる、最高に渋いアクション・ヒーロー爆誕ですよ。Mr.ノーバディことハッチ・マンセルを演じるのは、あの「ソウル・グッドマン」ことボブ・オデンカーク。銃とクルマ。ダンスと暴力。ニーナ・シモンやサッチモの名曲を最高のタイミングで鳴らし響かせながらの登場に、何度か立ち上がって叫びそうになった。

「イリヤ・ナイシュラー」という名前に全くピンと来てなかったが、あの大傑作『ハードコア（原題：Hardcore Henry）』の監督様による最新作。加えて、脚本が『ジョン・ウィック』デレク・コルスタッドで、俺たちのデヴィッド・リーチプロデュース。よくよく考えたら最高の出来が約束されたような映画で。

つまらぬ日常（便宜上、ね）を送るつまらぬ人間（便宜上）が如何に徹底的に舐められてるか。そして、その舐められ主人公が如何につまらぬ原因（便宜）でブチ切れるか。そこに「ジョン・ウィックの犬を殺した（デップー2オープニング参照）」チームが、謎の意欲を以てオモシロの源泉を詰め込もうとしている件を改めて確認したい。冒頭、3分ぐらいでエレクトロニック・ミュージックよろしく金属音を伴ってリズミカルに描き切られる「単調な日常」に身をやつしたハッチの平穏で退屈な生活は、深夜の闖入者によって唐突に打ち切られる。息子が殴られるのは我慢、腕時計を取られるのも我慢、「数ドル」取られるのも我慢、その結果家族から腰抜け呼ばわりされるのも我慢、しかし無垢な愛娘の大事にしている猫のブレスレットは話が別。

こそ泥を詰めるハッチは、しかしその夜をとある優しい事情で消化不良気味に終える。帰路に着くバスの中、飛んで火に入る夏の虫、ならず者ども入場。彼は、見ず知らずの女性客を「無事に家に帰すことが使命」と自己正当化作業を完了するが、その実、自己顕示と暴力への欲望がはち切れんばかりになっているのである。しかし、運命とは残酷なもの。ハッチによって完膚なきまでに叩きのめされた相手の中に、ロシアン・マフィアの大物の弟が紛れていたのである。

縁石に乗り上げ、ゴツンゴツンと対向車にぶつかりながら突然の方向転換、堂々の路駐から車道を横切り、夜のストリートを困惑させる。一連の動作で、手の付けられない敵を描く手付きも手慣れたもの。誰もがこの人物のソシオパスを確信したその瞬間、ステージ上でマヌケなダンスを踊る裸の王様。かと思えば簡単に残虐に人を殺め、その手で乾杯するのだ。演じるはズビャギンツェフの傑作『裁かれるは善人のみ』（！）で主演を務めたアレクセイ・セレブリャコフ。敵にとって不足はなし。かくして、猫のブレスレットからスタートした暴力のドミノは、止めるすべを持たぬままカラカラと倒れ始めたのだった。

「舐めてた相手が殺人マシーン」の金脈は太い。古くはペキンパー『わらの犬』から、『イコライザー』『狼の死刑宣告』『ザ・コンサルタント』『ザ・フォーリナー』…などなど、勉強不足なのか、俺が馬鹿なのかわからないが、上手く機能しなかった例をあまり見たことがない。にしても、このキャラもまた格別である。タトゥー屋で遭遇する男のように、正体を知る人物は、幾重にも施錠した中に閉じこもってしまうほど圧倒的な強さを誇る「会計士」ことハッチ。予告編で観れるバスでのアクションの「鈍重さ」が気になっていたが、覚醒してからはその「重さ」に加えて、ジョン・ウィック並みの「速さ」と、ロバート・マッコール並みの「工夫」を兼ね揃えた、文字通り「殺人マシーン」に変貌する（ラストバトルの工夫の数々はかの邪悪なジグソウの部屋をも想起させる）。彼の「チーム」である何人かの人物の成り立ち（一瞬カメラが捉えた写真を見逃すなかれ）とその魅力もまだまだ掘り下げ余地満載で、シリーズ化を猛烈に期待できる作品だった。新たな「ジョン・ウィック」のスタートを見逃してはいけない。